当奥迪A7“走”进艺术展

　　近期，一场名为“色出众，影有型”美学艺术展在京吸引了行业内关注。艺术展以“光影与时间：感知纯粹”为主题，汇集雕塑、绘画、装置艺术等多种形式。艺术展首次与奥迪汽车合作，用充满哲思与情绪感染力的艺术作品，将曲线和车型优雅弧线完美融合其中。据悉，本次艺术展在北京798艺术中心拉开帷幕，呈现了包括《致美》《光的语言》《看的见的时间》《机械之美》在内的多项设计作品，结合奥迪A5、A7双美车型展示，为看展观众带来全新的感官体验。

　　艺术展策展人，毕业于中央美术学院的萧礼晨表示，这场视觉盛宴是商业与艺术完美结合的重要实践，也让艺术家进一步思考如何将商业与艺术在当下时代场景下有效互动，让丰富的艺术情感与表达形式触达用户。

　　《致美》是一幅将奥迪A7溜背线条与德国表现主义画派、几何形体绘画的方式相结合的作品，萧礼晨将几何形体重叠，色彩叠加、分割、转动、分散、再聚合，试图在图形变化中寻找到纯粹之美，尽显奥迪A7车身对优雅灵动、简洁纯粹的设计追求。

　　《看得见的时间》用奥迪A7溜背线条的造型制作的透明彩虹装置，与缓缓浮现的真实云朵相呼应，重塑出了一个纯净空间。萧礼晨还构建了云朵的时间概念，每20分钟制作1朵云，一天展览8小时，制作出的24朵云，代表一天24小时，一方面借由时间表达了奥迪A7传承了经典的100 coupe S的Sportback造型，另一方面诠释了奥迪A7极致美感的长宽高比例的珍贵与严谨。

　　《机械之美》在奥迪A7的前格栅和轮毂中找到的灵感，以德国表现主义几何形体的绘画方式，将绘画语言连贯起来，并规律性地展现，每个图形间隔距离精确到了毫米，以此彰显奥迪A7高品质的造车工艺

　　萧礼晨表示，艺术与商业的结合首先要找到契合点，不断去深挖产品资料信息，并不断与产品进行近距离的灵感碰撞。

　　奥迪A7溜背式车身与强美感的长宽高比例，充分体现了唯美极简的设计理念。在此次展览中，奥迪A7与雕塑艺术、装置艺术等实现大胆新奇地融合演绎，是对美极致的追求。

　　在萧礼晨看来，艺术来源于生活，艺术的呈现高于生活，商业的形成也源于生活，它们的原点都是一致的。

　　艺术和商业可以“走”到一起，相互加持。首先，艺术可以通过商业场景让更多人去看到艺术，感受并了解艺术；同时艺术也可以赋能商业产品，让设计的美感及其带来的情绪感方面，与用户实现情感共通。